La terra prima di essere qualsiasi cosa è casa, il nostro pianeta. Tutto nasce dalla terra, successivamente diventa materia sprigionando una forza che si stratifica nel tempo, modellando paesaggi, architetture e manufatti. È materia primordiale e costruzione, forma e traccia, testimone silenziosa di civiltà che l’hanno plasmata per dare corpo alla propria identità. In un’epoca in cui il design e l’architettura cercano un nuovo equilibrio con il pianeta, la terra torna protagonista come linguaggio espressivo. In questo nuovo numero di CONSEIL+ARCH ne esploriamo la risonanza attraverso progetti e visioni che riscrivono il suo ruolo nel panorama contemporaneo. Jérôme Aumont, fondatore di Collection Particulière, racconta in un’intervista esclusiva come la materia grezza possa diventare protagonista del design, in un dialogo tra alto artigianato e innovazione formale.

Antony Gormley, con la sua monumentale Resting Place II, costruisce un labirinto di 132 corpi a grandezza naturale in mattoni di argilla cotta, esplorando la vulnerabilità e la resilienza del corpo umano nel contesto di un mondo sempre più costruito. Attraverso questo paesaggio fisico e mentale, l’argilla si trasforma nel “pixel fisico” con cui ripensare il rapporto tra uomo e architettura. Nel cuore della provincia di Zhejiang, in Cina, lo HCCH Studio realizza Twisted Brick Shell, una biblioteca concettuale che si sviluppa come una spirale di mattoni rossi, dissolvendo il confine tra interno ed esterno. A Haikou, il Gaoxingli Insun Cinema e Coffee Bar firmato One Plus Partnership trasforma i mattoni di sabbia locale in superfici ondulate e avvolgenti, evocando il legame tra la terra e il mare. In questo stesso dialogo tra tradizione e innovazione, Ucca Clay Museum di Kengo Kuma & Associates emerge come un omaggio alla storia ceramica di Yixing. Qui, la facciata interamente rivestita di pannelli in ceramica realizzati a mano interagisce con la luce naturale, creando un effetto cangiante che trasforma l’architettura in una superficie vibrante.
L’architettura di terra cruda si fa manifesto di un nuovo equilibrio con l’ambiente. In India, lo studio VY Architectural, con il progetto VAALZH, integra una parete curva come elemento scultoreo e sistema di protezione solare, creando un legame tra interno ed esterno. Earthscape Studio, in Tamil Nadu, sperimenta l’uso del fango e del ferrocemento per ridurre l’impatto ambientale, mentre lo studio A Threshold, con Subterranean Ruins, modella un’architettura ipogea che diventa parte del paesaggio, in un equilibrio tra monumentalità e leggerezza. Il concetto di terra si declina anche attraverso il linguaggio della scuola: nella School of Dancing Arches, Samira Rathod Design Associates reinterpreta l’arco di terracotta come elemento dinamico, creando un ambiente scolastico in cui l’architettura diventa esperienza, gioco e scoperta.

Il Museo Đạo Mẫu, dedicato al culto delle Dee Madri in Vietnam, celebra l’argilla come materiale di connessione tra uomo e divinità. Qui, la tegola in argilla tradizionale diventa simbolo architettonico e storico, testimone di un legame che attraversa generazioni. Il mattone riciclato diventa materia di un racconto architettonico contemporaneo. Nel Museo delle Fornaci Imperiali di Studio Zhu Pei, i mattoni delle antiche fornaci di Jingdezhen vengono reinterpretati in un linguaggio spaziale che dialoga con la storia.
Nel mondo dell’industria i riferimenti alla terra non si contano e i designer traggono ispirazione da materiali, texture e colori. Stefania di Petrillo ripensa le gerarchie formali degli oggetti di cristallo per Saint-Louis. In un’intervista esclusiva, racconta un progetto che celebra la durata degli oggetti e la capacità del design di riscrivere la percezione della luce, trasformandola in una danza materica. Nel tessuto materia e colore diventano traccia di nomadismo e appartenenza. Con Nomadic Journey, Fischbacher 1819 traduce il paesaggio in superfici color ocra bruciata, sabbia dorata, terracotta profonda. La lana di yak, la canapa e le fibre naturali diventano strumenti di un nuovo modo di abitare il mondo, dove la materia si fa esperienza sensoriale. Nel mondo dell’arredo, MIDJ fa proprio questo colore nei rivestimenti nel nuovo divano Yak. La terra è fonte di sostentamento e prima forma di espressione dell’uomo, la risorsa che oggi più che mai chiede di essere ascoltata. Attraverso gli oggetti, gli spazi e le visioni che questo numero racconta, scopriamo come la terra continui a essere una fonte di creazione inesauribile.